Al centro della filosofia del Premio rimane il manifesto pubblicitario, inteso non solo come oggetto grafico, ma come forma d’arte applicata capace di comunicare valori, identità e immaginario collettivo. La scelta di mantenerlo come base espressiva del concorso rappresenta un atto di continuità e di modernità allo stesso tempo: continuità, perché riconosce il linguaggio visivo che ha reso celebre Leonetto Cappiello e che ha segnato un’epoca; modernità, perché oggi il manifesto conserva la sua forza narrativa anche nei nuovi media, diventando ponte tra grafica tradizionale, comunicazione digitale e cultura visiva contemporanea.
Il manifesto è, ancora oggi, uno strumento sintetico, diretto e universale: racchiude in un’immagine la capacità di raccontare un messaggio, un’emozione o un’identità, mantenendo quella funzione pubblica e popolare che è alla base della visione di Cappiello. In questo senso, il Premio non celebra la nostalgia del passato, ma invita gli artisti a reinterpretare l’attualità di un linguaggio che continua a evolvere, mantenendo viva la connessione tra arte e comunicazione.
Il Premio Internazionale Leonetto Cappiello si distingue dai classici premi di pittura o arte contemporanea per il suo approccio interdisciplinare e fortemente connesso al mondo della comunicazione visiva. L’obiettivo non è semplicemente premiare un’opera d’arte, ma valorizzare il processo creativo che lega l’immagine al messaggio, l’estetica al contenuto e l’arte alla capacità di comunicare.
L’ispirazione a Leonetto Cappiello ed agli altri grandi maestri rappresenta un punto di rottura rispetto ai concorsi tradizionali: la sua eredità è quella di un artista che ha trasformato il manifesto pubblicitario in linguaggio artistico e popolare, anticipando i concetti di branding e di immaginario collettivo.
La mostra finale del Premio Cappiello è uno degli elementi più rappresentativi e identitari dell’intero progetto. Oltre a offrire visibilità alle opere selezionate, essa si configura come un evento culturale di rilievo per la città di Livorno, contribuendo a rafforzare il legame tra arte, territorio e memoria.
La mostra si svolge all’interno delle storiche Terme del Corallo di Livorno, luogo simbolico della città e straordinario esempio di architettura Liberty. Grazie alla collaborazione con l’Associazione Terme del Corallo, co-organizzatrice del Premio, gli spazi restaurati dello stabilimento vengono restituiti alla fruizione culturale e trasformati in contenitore espositivo.
Questa scelta architettonica e simbolica sottolinea l’intento del Premio di coniugare tradizione e innovazione, radicandosi nel tessuto storico della città e contribuendo alla sua riattivazione culturale.
In linea con la visione di Pierre Cappiello, il Premio si propone oggi come piattaforma di incontro tra il mondo dell’arte e quello della produzione, estendendo progressivamente il proprio ambito a tutti i settori che hanno trovato nel manifesto un veicolo espressivo: dall’agroalimentare alla moda, dalla meccanica alla farmaceutica, dal turismo alla cultura.
Il concorso è aperto a artisti, illustratori e studenti di accademie d’arte e design che vogliano mettere alla prova la propria creatività reinterpretando il linguaggio del manifesto pubblicitario per promuovere i vini delle cantine coinvolte.
